夯实基础的五大突破点

在绘画中

打好基础是迈向高分的关键那速写该注意哪些点呢？

我现在是需要改方法还是继续坚持自己的方法呢？

临摹开始

刚接触速写的同学们可能在面对物象时觉得无从下手，临摹可以指引你们快速入门。

通过临摹，一方面可以感受速写基本形式，学习优秀作品的表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。

速写可以从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要开始大胆尝试写生，写生和临摹相结合，带着问题去临摹，会更有针对性和有效性。

结构入手

“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。

线条为主

线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。

速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。

快慢结合

先慢后快，快慢结合是提高速写能力的关键。

速写贵在快速，最好一气呵成，对于初学者来说还是有点难度。速度只能在速写实践的过程中慢慢练出来。

初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。

分项突破

对速写练习中的一些难点，要安排一定时间，集中精力，分项突破。

1、动态、比例，可以通过抓主线练习进行训练，练习时省略细节，强调主要动态线

2、手的动态，可以结合结构理解进行专项训练。平时速写，在画面空白处可有意进行手的特写练习。

3、衣服褶皱，可以先对肘关节、膝关节部分进行局部写生，训练对衣皱的提炼概括和表现能力，然后再进行半身和全身的衣皱练习。

4、场景，可以通过风景速写、静物速写、场景图片临写、不同个体情境组合训练等方法来提高。

每一次进步都是需要自己不断的“充电”

只有给自己注入新的知识你才会感觉生活的意义，自己的满足！